 |
| Mob Psycho 100. |
"Có chuyện gì với cái tựa đề bài viết vậy?" là câu hỏi mà những người xem hầu như chắc chắn đang nghĩ hiện tại. Hai mệnh đề "Launching From The Spot - Xuất phát từ nơi chốn" và "Running Against A Wall - Chạy chống lại một Bức tường" là hai luận đề sẽ bao hàm một vai trò khá quan trọng bên trong bài viết này. Nếu người xem không hiểu những điều người viết đang đề cập, hãy cứ đọc hết bài viết này một cách tự nhiên; bởi vì ở phần cuối của bài viết, người xem sẽ hiểu được nó.
Khi ai đó muốn trở nên nhanh hơn, đầu tiên họ phải thật nhanh trước đã. Bạn không thể nhanh hơn khi mà bản thân bạn vẫn đang tiếp tục đứng yên, bởi vậy điều đầu tiên bạn cần là phải có "sự tăng tốc - gia tốc - accelerate". Hiện tại, tất nhiên vẫn có các khuôn dạng khác biệt về "sự tăng tốc", và nó cũng khác nhau ngay cả trong cách thức bạn tăng tốc. Hãy thử xem một ví dụ so sánh: Bạn đang bắt đầu đi dạo với trường hợp một cái máy bay đang tăng tốc để cất cánh. Bạn nhận thấy có một cảm giác khác biệt rõ ràng cho từng trường hợp về sự tăng tốc, và đó là một "cảm giác" mà đã thực sự được đem vào bên trong animation. Hãy thử tìm hiểu đôi chút về điều này, có lẽ cũng khá tuyệt.
Tăng tốc Nổ tung - Explosive Acceleration
Source: Sakugabooru.
Ồ! sự dịch chuyển này đáng sợ thật, chúng ta đang nói về bộ phim "Flip Flappers - Những cô gái vụt bay" một lần nữa. Người viết cũng nên dừng lại với cú phấn khích mang cảm giác không tự chủ này mà họ hay gọi đó là "óc hài hước".
Phân cảnh này từ tập #1 và được hoạt họa bởi Shun Enokido, nếu bạn có đọc cảm nhận anime mùa thu 2016 của người viết thì bạn đã thực sự biết đến phân cảnh này và chắc rằng bạn đã đọc bài phân tích ngắn nói về nó. Trong bài viết này, chúng ta sẽ phân tích phân cảnh này lần nữa, nhưng lần này hãy thử tập trung vào "cách tăng tốc" được phô bày ở đây (bởi vậy, một lần nữa người viết sẽ không đến để nói về nửa thứ hai của phần chuyển cảnh này).
 |
| Flip Flappers. |
Hãy nói về vật lý học một chút nhé, "Lực" là một đại lượng mà bạn cảm nhận được bằng sự gia tăng gia tốc so với vị trí đặt chất điểm. F = m.a là một trong những công thức cơ bản nhất của vật lý học. Tuy nhiên, bất cứ khi nào bạn dùng một lực tương tác, tại đó cũng xuất hiện một vài phản lực. "Cặp lực trực đối - Actio-Reactio" còn được biết đến nhiều hơn trong định luật III Newton.
Nào, bây giờ hãy quay trở lại với phân cảnh này, chúng ta có "lực tác động - Actio" trong khuôn bản tăng tốc của cô gái, thấy rằng cách cô gái dịch chuyển thật nhanh làm gia tăng tổng số lực mà cô gái phải dùng trở nên lớn hơn. Bởi vậy, "phản lực - Reactio" phải tương thích với điều này, và điều đó đã được hoạt họa bên trong cách thức mà cô gái tác động tới môi trường xung quanh - nơi bản thân cô đang hiện diện. Hãy dành một cái nhìn tại thời điểm 0:12, nơi mà chiếc camera chuyển tới một "cảnh quay rộng" của bề mặt diện tích màn hình;
 |
| Flip Flappers. |
 |
| Flip Flappers. |
Đầu tiên, sự chuyển dịch này cho phép chiếc camera tập trung vào những sự việc xảy ra tiếp theo đằng sau hành động rời đi siêu tốc của cô gái, đó là sự tàn phá lớn tới vùng tuyết phủ phía sau cô gái, chưa kể đến "hào quang năng lượng" màu tím mở rộng phía sau vị trí mà cô gái đứng trước đó hai giây đồng hồ. Đó là phản lực của môi trường xung quanh tới sự việc cô gái xuất phát trong một kiểu cách bút pháp mô tả.
Điều thứ hai là chiếc camera ở đây đã đồng bộ được với những sự việc xảy ra trên màn ảnh. Máy quay camera đã "ghi lại tất cả - knocked back" thời điểm môi trường xung quanh đang cuộn trào - xoáy tít lên cao; điều đó giống như là cô gái đã đá ngược trở lại chiếc camera vào một góc quay khác khi cô phóng vụt đi từ vị trí đó, "sức ép" buộc nó phải nhìn vào những tác động đã xảy ra với môi trường xung quanh.
Một điều nhỏ bé nhưng lại chứa đựng nhiều thông tin mang sức gợi là cách thức mà phản lực từ môi trường xung quanh bị dừng lại, nói một cách căn bản rằng thậm chí chính các quy luật vật lý học cũng không thể theo kịp với tốc độ của cô gái - tất nhiên thì điều đó vẫn còn khá là xa xôi theo bất kỳ loại logic nào, nhưng nó đã tăng cường thêm cảm giác về sự tăng tốc: tốc độ và chấn động của những điều đang xảy ra.
Phần chuyển cảnh tiếp theo thì chiếc camera đứng đối diện - hướng thẳng về vị trí trước đây cô gái đã đứng, một lần nữa chiếc camera cũng đã chịu ảnh hưởng chấn động bằng sự mô tả các sự kiện trên màn ảnh giống như nó đã bị đẩy lùi do "sóng xung kích" cô gái tạo ra.
 |
| Flip Flappers. (chuyển cảnh này ít tập trung vào vùng đất nhưng thay vào đó tập trung rất nhiều đến những chấn động nứt gãy từ hồ băng tuyết). |
Một cách tổng quan, phân cảnh này có sự cân bằng tuyệt vời về "logic", "phong cách" và "sức mạnh" bên trong; việc sử dụng cách cô gái vụt chạy siêu tốc với vai trò lực tác động đến để "phá hủy" môi trường xung quanh cô gái - đó là công cụ tuyệt vời.
Hiện tại, để cho một ai đó có thể hiểu đúng cách tạo phương pháp hoạt họa gia tốc này là một sự nổi bật; người ta phải nhìn vào một phân cảnh có cùng một tiền đề tương tự nhưng có một cách thức thể hiện khác. Nào hãy tới thời điểm của năm 2014, với Fate/ Stay Night: Unlimited Bale Works (Đêm định mệnh: Vô hạn Kiếm giới) được sản xuất bởi xưởng phim Ufotable và họa sĩ chưa biết tên, từ tập #8:
Source: Sakugabooru.
Hãy nhớ lại một chút, đây là một bài viết về tốc độ và sự tăng tốc trong hoạt họa. Trong chuyển cảnh này, tại thời điểm từ 0:08 - 0:12 hầu hết hoàn toàn phù hợp cho chúng ta.
Nếu người xem đã xem qua trích đoạn này, người xem nên chú ý một điểm quan trọng: Khi cô gái xuất hiện lần đầu tiên từ vị trí - nơi camera không tập trung vào môi trường xung quanh cô gái nhưng lại tập trung vào cô gái và cách thức cô gái dịch chuyển.
Người viết hy vọng bạn thực sự hiểu được "sự khác nhau" về cách tăng tốc của cô gái ở đây với sự so sánh từ trích đoạn trước đó. Chuyển cảnh này đang dựa ít hơn vào một yếu tố gây ngạc nhiên (thường thông qua sự tương tác mạnh của camera) mà thay vào đó tập trung nhiều vào cô gái tóc vàng hoe - với vai trò là một ngôi sao của phân cảnh và những điều cô làm, nó đã thực sự được ngụ ý với sự xuất hiện của cô gái ngay tại phần mở đầu của phân cảnh.
 |
| Fate/Stay Night: Unlimited Bale Works. |
Nếu người xem so sánh hai phân cảnh, đó là đều có một sự giống nhau: cả hai nhân vật có một sự tăng tốc cực nhanh, cả hai đều có sự khởi đầu đứng yên tại một vị trí cho đến khi đạt một tốc độ nhanh chóng chỉ trong một vài khung hình (lưu ý rằng anime thường diễn tả bởi 24 khung hình/giây). Tuy nhiên, trong cả hai phân cảnh, người xem nhận được một cảm giác hoàn toàn khác nhau về những điều xảy ra. Liệu người xem đã chú ý rằng: trong chuyển cảnh thứ hai không có "sự cản trở" từ môi trường xung quanh? Sự biến mất đột ngột của nhân vật trong trích đoạn của Flip Flappers đưa ra một cách thức tốt hơn về cảm giác tốc độ cực nhanh và sự tăng tốc đáng kinh ngạc, được kết hợp với phản lực của môi trường xung quanh.
Phân cảnh thứ hai tập trung vào những điều mà nhân vật đã thực hiện, đó là lý do tại sao ở đây không có nhiều thứ giống như một phản lực của môi trường xung quanh. Camera cho phép sự chuyển dịch nhân vật một cách chính xác nhất có thể, bởi vậy chúng ta đã có một cái nhìn thật rõ ràng về cô gái - điều đó rất tốt trong hướng đi của chính nó.
Xin hãy ghi nhớ rằng người viết không muốn gọi tên một phân cảnh nào tốt hay xấu ở đây, chủ yếu là bởi vì cả hai phân cảnh có các mức ưu tiên khác nhau về những gì họ muốn thể hiện; nhưng trong các thuật ngữ của chủ đề này mà người viết đang tranh luận ở đây thì nó vẫn còn đang tiếp tục gây thú vị để nhìn nhận cách cả hai phân cảnh khác nhau như thế nào từ lẫn nhau!
Hãy cùng đến với một thể loại khác nữa của sự tăng tốc.
Biến dạng, bất ngờ rơi đến chỗ nào - Going Fast, Going Off-Model
Khi nói về "tăng tốc nổ tung - explosive acceleration" trước đây, người viết đã chú ý đến một số điều hơi khác lạ. Cả hai trích đoạn không tập trung vào quá trình tăng tốc thực tế tại tất cả thời điểm, nó đề cập nhiều hơn đến những hệ quả của sự tăng tốc. Về hệ quả, đặc điểm về tốc độ nhân vật không thông qua sự tăng tốc của chính bản thân nhân vật mà theo một cách khác gây ra một sự hấp dẫn riêng. Tuy nhiên, hãy thử dành sự tập trung vào những trích đoạn bên dưới - nơi tập trung vào quá trình tăng tốc một cách chi tiết hơn.Source: Sakugabooru.
"Red lines" là một điều gì đó mà người viết nhận thấy wordpress đã nhiều lần chỉnh sửa chính tả cho cá nhân người viết, bởi vậy nó chỉ thật phù hợp khi người viết đề cập đến Redline đúng một lần trong một bài viết của bản thân.
Hiện tại, cách xây dựng trong phân cảnh này đã được hoạt họa bởi Takafumi Hori, thực sự ấn tượng... tổng quan bộ phim thực sự ấn tượng, bạn nên xem nó. Hơn nữa, việc xây dựng nhiều phần animation mang tính chất cơ khí, tốc độ vòng quay động cơ tăng lên nhanh chóng, ống xả có khá nhiều tiếng nổ cùng với lửa, và sau đó... điều này xảy ra.
 |
| Redline. (Tất cả mọi thứ đang bị làm biến dạng, méo mó). |
Cảm giác này bị gây ra bởi một số thứ gọi là "quán tính" (ồ phải, chúng ta đang nói về vật lý học một lần nữa). Quán tính là sự bảo toàn của bất kỳ đối tượng vật lý về trạng thái chuyển động; điều này có nghĩa là nó chống lại sự thay đổi về tốc độ, hướng và trạng thái của "trạng thái nghỉ" trước đó. Cảm giác "giống như được tăng tốc" là bởi vì cơ thể bạn không muốn thay đổi tốc độ mà nó đang có được tại thời điểm trước đó.
Hãy trở lại với trích đoạn, chúng ta thấy toàn bộ môi trường xung quanh đang chống lại sự thay đổi tốc độ, nó đã được hình dung trong cách thức đề cập đến sự biến dạng thực sự. Toàn bộ môi trường xung quanh đã bị kéo giãn theo hướng tăng tốc, giống như phần mặt sau của nhân vật không muốn bị kéo giãn so với phần còn lại, nhưng cuối cùng đã phải chịu khuất phục trước đòi hỏi từ tốc độ (tin được không!). Với điều này, cảm giác về sự tăng tốc đã được gia tăng vô cùng hiệu quả và cực kỳ quan trọng, nó bao hàm hoàn toàn trọn vẹn về cảm giác khác biệt so với hai trích đoạn trước đó; nó dài hơn và có cường độ mạnh mẽ hơn trong một hướng đi, chưa kể đến sự tăng tốc này lại được đặt vào vị trí trung tâm và không phải sản phẩm của nó.
 |
| Redline. |
Tại phần cuối trích đoạn, một phần nhỏ trong diễn xuất hành động của nhân vật đang điều khiển xe đua trở nên bị lấn át hơn bởi sự gia tăng rất lớn về tốc độ.
Người viết bắt gặp cách thức về "sự tăng tốc" này khá thường xuyên trong anime. Người viết đã có nhiều khó khăn khi tìm hiểu về các trích đoạn "Tăng tốc Nổ tung - Explosive Acceleration" trước đó, nhưng với sự tăng tốc giống như thế này thì người viết đã tìm được một số lượng khá nhiều.
Source: Sakugabooru.
Trích đoạn này đến từ tập #6 của "Tales of Zestiria the X", và có lẽ đã được hoạt họa bởi Masayuki Kunihiro. Hoạt họa của xưởng phim Ufotable đã từng nhiều lần "dựa trên mô hình", họ hiếm khi thay đổi tỷ lệ của một đối tượng cho mục đích tạo ra một sự phỏng đoán hơn là cảm giác về sự dịch chuyển và năng lượng bên trong animation. Do vậy, nó hoàn toàn là một sự nổi bật khi được Masayuki Kunihiro hoạt họa - như thể ông ấy giống là một trong số các họa sĩ hoạt họa hiếm có của Ufotable mà chế độ "bất ngờ rơi đến chỗ nào" hiện diện tại các địa điểm.
 |
| Tales of Zestiria the X. |
Nhân tiện, đây không phải là một dấu hiệu của "animation tệ" giống như một số người dùng trên Reddit và những điều giống như vậy có lẽ sẽ cố gắng nói cho bạn biết. Xin hãy nhớ rằng các khung hình này dành cho phần animation về dịch chuyển.
Trong chậm, ngoài nhanh - Slow in, Fast out
Tuy nhiên, sự biến dạng (distortion) đối tượng và chế độ "bất ngờ rơi đến chỗ nào - going off" không chỉ là cách thức duy nhất để phô bày sự tăng tốc. Yutaka Nakamura trong Mob Psycho 100 chắc chắn cân nhắc (go over) đến cách thức 100 điểm tuyệt đối khi hoạt họa phân cảnh sau đây bên trong tập #8.Source: Sakugabooru.
Sự nổi bật đáng chú ý ở đây là kỹ thuật quay camera bị làm chậm trong cách thức mô tả sự tăng tốc điển hình ở phân cảnh này. Hãy hướng tới thời điểm 0:18.
 |
| Mob Psycho 100. (hai khung hình đầu tiên, khung hình thứ ba là 20 khung hình tiếp theo, khung hình cuối cùng). |
 |
| Mob Psycho 100. |
Đây là nguyên tắc cơ bản nhất của "Trong chậm, Ngoài nhanh - Slow in, Fast out", cũng được gọi là "sự nới lỏng - easing" - một kỹ thuật trong việc dùng nhiều khung hình để mô tả đôi chút các giai đoạn của một quá trình tăng tốc; trong minh họa này, nhiều khung hình đã được sử dụng cho việc xây dựng hình ảnh về sự tăng tốc, và dùng ít khung hình khi chúng ta đạt tới tốc độ cao nhất. Nó cũng đưa vào bên trong một cảm giác về "sức nặng trọng lực" như thể có một lượng khá lớn sức lực cần thiết để di chuyển nhân vật đến tốc độ cực đại cuối cùng.
Tuy nhiên, phân cảnh này không dừng lại ở đây. Khởi đầu từ thời điểm 0:36, chúng ta có một sự tăng tốc vụt nhanh khi chiếc camera nhanh chóng lao xuống phần nền hậu cảnh phía dưới, cùng với quả cầu lửa lao qua - thậm chí lao qua chiếc camera này rất nhanh trong khi chiếc camera vẫn tiếp tục cố gắng theo kịp với hai nhân vật đang rơi xuống tòa nhà bên dưới.
 |
| Mob Psycho 100. |
Tổng quan về một phân cảnh đáng kinh ngạc của Yutaka Nakamura, hãy tiếp tục với phần tiếp theo - trước khi người viết bắt đầu đang cảm nhận một chút cực khoái về phân cảnh này (Yutapon thật tuyệt).
Ồ, người viết có thể nói gì đây... Những biến dạng (distortion), Sự nhòe đi (Smearing) cũng như kỹ thuật quay camera (Camera-work) có thể rất quan trọng trong việc mô tả tốc độ cực đại và sự tăng tốc. Tuy nhiên, chúng ta hãy thử chậm lại một chút...
Tăng tốc chậm - Slow Acceleration
Source: Sakugabooru.
Phân cảnh này hoàn hoàn toàn vắng mặt về sự nhòe đi (smearing), sự biến dạng (distortion),... và tất cả những điều giống trước đó mà chúng ta đã từng nhìn thấy, chủ yếu là bởi vì ở đây không cần những điều đó. Chúng ta không có siêu anh hùng hoặc một thứ gì đó giống như vậy, do đó animation cũng ít "siêu nhiên" hơn. Người viết không phải đang nói rằng phân cảnh này tệ, nó thực sự rất tốt, nhưng như người xem có thể nhìn thấy ở đây: những điều này mô tả theo hướng có nhịp độ chậm hơn. Về cơ bản, người viết đang phô bày điều này để cung cấp tới người xem một sự tương phản về những gì chúng ta đã nhìn thấy trước đó và để giảm nhịp độ xuống đôi chút...
... chỉ lấy tất cả animation tuyệt đẹp bên trong đó, trước khi chúng ta đi đến với minh họa tiếp theo...
Sự chậm dần - Deacceleration
Star Driver The Movie (chưa xem nó, không sao cả), phân cảnh được hoạt họa bởi Yutaka Nakamura lần nữa. Nó đã gây ngạc nhiên cho người viết khi tìm kiếm một phân cảnh tốt về một số thứ chậm dần (decelerating), và phân cảnh này thực sự không phải là minh họa tốt nhất. Nhưng chúng ta có một ý tưởng tổng quát ở đây về "quán tính" khi một số thứ bị làm chậm lại do lực tác động.
 |
| Star Driver The Movie. |
Source: Sakugabooru.
Từ tập #8 của Mob Psycho 100 cùng với việc Toshiyuki Sato đang được liên quan (+ họa sĩ không biết tên), tại thời điểm 0:16 chúng ta có một minh họa đáng quan tâm khác về cách thức "quán tính" thể hiện. Nó ở đây để nhận thấy rằng cậu bé có mái tóc màu đen và tên là Mob đang có một dáng điệu sức mạnh đáng kinh ngạc khi cậu ta tóm lấy khuôn mặt của tên vũ phu đang bay đến.
 |
| Mob Psycho 100. |
Một điều quan trọng đó là người xem có nhìn thấy cách thức mà chiếc đầu của người đàn ông đang bị nén lại? Nó trái ngược với điều đã xảy ra trong trích đoạn của Redline trước đó - nơi mà tất cả mọi thứ đang bị kéo giãn ra trong khi tăng tốc, với trích đoạn này chúng ta có một số thứ dừng lại gần như ngay lập tức; bởi vậy một phần cơ thể đã dừng lại đang bị nén lại trước khi gần như bị tung bật lên không để trở lại trạng thái ban đầu.
Nào, hãy thử hướng chú ý vào Yutaka Nakamura một lần cuối cùng và đi đến một dấu chấm kết thúc cho toàn bộ bài viết.
Source: Sakugabooru.
Người xem biết điều mà chúng ta đang nói ở đây, bởi vì nó sẽ không làm người xem mất nhiều thời gian để tưởng tượng ra một phần những gì từ trích đoạn này mà người viết sẽ nói. Nó diễn ra vào thời điểm 0:21 và kéo theo những điều tiếp theo sau đó.
 |
| Star Driver. |
Người xem vẫn còn nhớ phần chuyển cảnh của bộ phim Flip Flappers trong phần mở đầu của bài viết này chứ? Họa sĩ hoạt họa Shun Enokido đã sử dụng lực đẩy (kichback) của cô gái ở lần xuất hiện đầu tiên làm chiếc camera dịch chuyển một cách đầy thực tế để tập trung vào chấn động phá hủy từ phân cảnh đó.
Phân cảnh này cùng khuôn mẫu tương đồng nhưng đi theo một hướng khác. Trong 4 khung hình trước khi chấn động xảy ra, camera vẫn còn đang dịch chuyển trong một nhịp độ tương đồng với Mecha xanh đang di chuyển với tốc độ gây cười tại thời điểm rất quan trọng. Bởi vì chấn động đã xảy ra ngay sau đó - điều này chỉ vừa đủ để nhận thấy, nhưng những người xem vẫn tiếp tục được vô tình cảm nhận thấy nó - làm những điều xảy ra tiếp theo thậm chí còn gây nhiều chấn động hơn.
 |
| Star Driver. |
Sau 2 khung hình tác động, camera vẫn tiếp tục dịch chuyển về bên trái như thể chính chiếc camera đã không chuẩn bị cho chấn động xảy ra hoặc chính xác hơn là khi nó tập trung nhiều hơn vào tốc độ Mecha xanh - chính là tốc độ từ trước đó khi tiến về địa điểm chấn động, thậm chí làm một số vật bị tung lên cố gắng trở lại trạng thái ban đầu; bởi vì không giống như Mecha xanh, Mecha trắng đã không lao thật mạnh để chống đối lại mà làm nó thành bức tường - ngay lập tức gây ra một sự ngừng hẳn hoàn toàn (Full Stop).
Điều này gây ra hệ quả gì? Tại vị trí mà hai Mecha va đập vào nhau thì bây giờ đã dịch chuyển sang bên phải theo phối cảnh xa gần của chiếc camera ảo, và toàn bộ màn ảnh hiện tại đã tràn ngập phần lớn một số thứ khác nữa:
 | |
|
Quán tính ngay lập tức tác động tới hai điều ở đây: đó là camera và môi trường xung quanh. Người viết thực sự đã khám phá ra những điều xảy ra với chiếc camera và môi trường xung quanh đã thực hiện tương tự. Mecha xanh đã dừng lại trong nháy mắt một cách tuyệt đối, nhưng những người xem cũng nên biết hiện tại quán tính tác động như thế nào. Ở đây vẫn tiếp tục có một số lực tác động tiếp tục gây ra tác động bởi Mecha trắng, và điều này thực sự là một minh họa trực quan xuyên suốt về khuôn mẫu phá hủy (tất nhiên là) với Cube - hình lập phương.
 |
| Star Driver. |
Sau chấn động phân cảnh cuối cùng, các phần chuyển cảnh tới một góc quay - nơi mà chúng ta có thể nhìn thấy chấn động phá hủy tốt hơn.
Đây là khoảng 5 giây giữa chấn động và khoảng thời điểm trước khi trận chiến diễn ra. Hãy xem xét kỹ càng cách thức phá hủy trên quy mô rất lớn xảy ra như thế nào, người viết nghĩ 5 giây này là hoàn hảo để đem lại cảm giác về chấn động dần lan tỏa ra trừ khi nó tồn tại lâu hơn cách nó xảy đến.
Và đã đến lúc giải thích cụm từ "Run against a “Wall” - Chạy chống lại một “Bức tường”" mà người xem nhận được tại phần kết của blog này. Phải rồi, người xem hãy nên tự nhìn nhận quan điểm “Launching From The Spot - Xuất phát từ nơi chốn” và “Running against a Wall - Chạy chống lại một Bức tường” trong tiêu đề hiện tại bây giờ, bởi vì chúng ta đã mở đầu và kết thúc bài viết. Ồ phải, ha ha... sáng tạo đấy chứ...
Với quan điểm này, với bài viết này - khoảng 3000 từ hiện tại; bởi vậy nó khá là đầy đủ chi tiết. Để gửi tới một số nhận xét phần kết... người viết yêu thích animation... và người viết sẽ vẫn làm như vậy. Khi người viết luận giải một số điều như thế này, người viết có xu hướng đánh giá cao những phân cảnh này nhiều hơn khi người viết đã từng làm. Hay nói theo một cách khác... người viết có một số niềm vui khi làm những điều đó. Những người xem luôn được chào đón ở đây khi mang tới cho người viết những phản hồi về nó, và những điều người viết nên tìm tòi khám phá!
Với bài viết sắp tới, hiện tại ở đây chỉ có phần cuối cùng về dự án "nhân hóa Moe" của bản thân người viết - nó nhất định sẽ được hoàn thành nhưng nó sẽ lấy đi một lượng thời gian chưa xác định do các vấn đề từ cuộc sống thực tế. Lại nói về cuộc sống thực, sẽ có một cái gì đó cũng sắp xảy đến liên quan đến điều này, Hy vọng nó tới!
Hãy chờ đến lúc đó!
~ Hẹn gặp lại, Tạm biệt ~
Writer: Mr EinFan (Source: Mr AnimeFan)
Translator: Breeze.
0 comments:
Post a Comment